№ 5 май 2011 г.
В городе Кумертау вот уже 20 лет существует единственная в республике Детская хореографическая школа. История ее создания и высоких достижений описаны в статье Людмилы Гориченской в рубрике «Народное творчество». Здесь же разместился ее материал о Празднике национальных культур в городе Салавате. «В конкурсной программе праздника сцену, в буквальном смысле, захватила настоящая стихия народного искусства. Воистину, еще не выветрился исконный народный дух, не сметен никакими социальными шквалами…», – пишет автор. Дополнила рубрику информация о городском конкурсе жестового пения «Поющие руки», прошедшего в Уфимском Доме офицеров.
«Кошачий вариант пьесы «На дне» – такая ассоциация возникает первой при просмотре нового спектакля Национального молодежного театра РБ им. Мустая Карима под названием «Зимы не будет!». Так считает автор рецензии на постановку Элла Молочковецкая. Она не только оценивает эту работу НМТ, но и касается насущных проблем театра.
В республике с 13 по 22 мая прошел фестиваль польской культуры «Соцветие». Событие состоялось в рамках Дней славянской письменности и культуры и было посвящено Году укрепления межнационального согласия в РБ. О программе фестиваля узнаете из заметки Людмилы Васильевой.
XVII Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева откроется в июне премьерой балета Кара Караева «Семь красавиц» по одноименной поэме Низами. Атмосферу восхитительной восточной сказки создадут музыкальный руководитель постановки и дирижер Раушан Якупов, балетмейстер Ринат Абушахманов, художник-сценограф из Санкт-Петербурга Варвара Чувина, художник по свету Сердар Чарыев. Что ждет уфимских зрителей? Об этом Нина Жиленко расспросила хореографа и автора либретто Рината Абушахманова. Читайте ее статью «Семь красавиц» на уфимской сцене».
Возникшая в период далеко не безопасный для активного проявления альтернативной позиции по отношению к официальной культурной политике театральная премия, учрежденная Сообществом уфимских журналистов, существует уже девятый год. Об особенностях Рейтинга «Пресса-2010» (таково официальное название) и критериях оценки состоялась беседа театроведа Дины Давлетшиной с бессменным модератором проекта, известным журналистом и театральным обозревателем Илюзёй Капкаевой.
Нынешний музыкальный сезон в Уфе – сезон пробуждения. Сразу два уже почти канувших в Лету великолепных фестиваля, которыми мы гордились и которые утратили по разным причинам, счастливо возвращены на сцену обновившейся «культурной» властью. Один из них – Шаляпинские вечера, прошедший под занавес 2010-го года, другой – хоровой и симфонической музыки, явившийся публике в новом качестве, в современном обличье и с новым, лаконичным и емким названием – «Белая река». Тагир Камалов наконец-то обрел свободу действий и развернул годами копившийся энергетический ресурс. Девять лет перерыва обернулись возвратом старых и приходом новых персонажей. О фестивале написала музыковед Лилия Латыпова.
«Желтые ботинки» дошагали до финала. Третий открытый детский и юношеский конкурс джазовой музыки объявил результаты. Ни один из участников (в Уфу съехались юные музыканты из Екатеринбурга, Казани, Оренбурга) не остался незамеченным. Почетные призовые места разделили екатеринбуржцы, казанцы и уфимцы. Подробности – у Гузель Галимовой.
Валерий Гергиев в Уфе. Кажется, еще вчера такое сочетание слов казалось маловероятным. А сегодня – вот он, реальный! Оркестр Мариинки, согласно мировым рейтингам входящий в десятку лучших оркестров мира, размещается на сцене одного из уфимских залов и дает концерт в двух отделениях! Фото с концерта украшает обложку «Рампы», а внутри – отзыв на выступление Лилии Латыповой.
На сцене Башкирской государственной филармонии на протяжении целых 4 дней — с 14 по 17 апреля — проходил ежегодный XVI Международный джазовый фестиваль «Розовая пантера». В этом году художественным руководителем фестиваля был советник Президента Республики Башкортостан по культуре Олег Киреев. Автор материала Алиса Сабирова отметила интересную динамику: «День открытия был, как и положено, довольно ярким, а последующие концерты выстроились, образуя своеобразное crescendo к феерическому финалу с участием джазовых музыкантов из ансамблей «Дустар» и «Орлан», которые стали для уфимских любителей джаза почти легендарными».
Миляуша Галеевна Муртазина в преддверии своего юбилея дала интервью «Рампе», в котором рассказала о своей жизни и своих учениках. Например, вспоминала, как учила Абдразаковых: «Аскар привел ко мне братишку своего Ильдара. Поначалу тот не шибко старался, даже, вроде бы, хотел бросить, мечтал стать дальнобойщиком. …Но вскоре состоялся тот памятный конкурс, посвященный 850-летию Москвы, где Ильдар получил приз «Надежда» и был замечен. Приехал окрыленный, упрямо и стремительно пошел в гору. В год окончания академии получил Гран-при на конкурсе им. Марии Каллас…».
«Марк Шагал. Библейские сюжеты». Под таким названием в Башкирском государственном художественном музее им. М. В. Нестерова экспонировалась выставка, представляющая одну из значительных страниц творческого наследия выдающегося живописца и графика Марка Шагала. С экспозицией знакомит искусствовед Светлана Игнатенко.
В апреле в нестеровском музее прошла выставка произведений заслуженного художника Республики Башкортостан Хатипа Фазылова, посвящённая 50-летнему юбилею, на которой он представил произведения 1983-2010 годов. «Непременными составляющими творческого метода Х. С. Фазылова являются неподдельная искренность, ясность, внутренняя чистота всех его произведений», отмечает в своей статье искусствовед Валентина Сорокина.
В дни празднования 66-й годовщины Великой Победы в Малом выставочном зале Союза художников РБ прошла выставка произведений художника-фронтовика Александра Ивановича Панова. В статье «Патриот России» читаем: «В свои 89 лет художник предстал перед зрителями в парадном кителе военного летчика, на котором красовались ряды военных наград. Во всём его облике, в сохранившейся военной выправке было ощущение внутреннего достоинства и мужественной красоты офицера – одного из тех, кто ковал Победу».
Картины испанского художника Франсиско Гойи называют «фантастической живописью», а его самого относят то к романтизму, то объявляют предшественником сюрреализма. На самом деле Гойя, оставаясь самобытным художником, всем своим творчеством подготовил романтизм, но в силу ряда обстоятельств, не успел в полной мере проникнуться его идеями. О «фантастических образах» художника рассказывает культуролог Александр Гарбуз в рубрике «Языки мировой культуры».
Здание Октябрьского музыкального училища с величественным фасадом, классической колоннадой и прекрасным концертным залом – привлекательная площадка для воплощения различных культурных проектов республиканского и всероссийского масштабов. Одним из таких стала Творческая школа игры на струнных смычковых инструментах (январь, 2011 г.), которую провел заведующий кафедрой Российской академии музыки им. Гнесиных, профессор, доцент Московской государственной консерватории имени П.И.Чайковского, солист Московской государственной академической филармонии, заслуженный артист Российской Федерации А.А.Кошванец. «Рампа» предлагает интервью с ним.
В Уфимском доме-интернате для престарелых и инвалидов состоялась церемония вручения живописных и графических картин, выполненных студентами художественно-графического факультета Уфимского филиала московского шолоховского университета. Мероприятие прошло в рамках благотворительного арт-проекта «Палитра памяти», о чем сказано в заметке Екатерины Савельевой.
Исполнилось 120 лет со дня рождения композитора, дирижера, просветителя и фольклориста Султана Габяши. Он был одним из организаторов Союза композиторов Башкортостана, само создание которого тогда, 70 лет назад, стало свидетельством значительного накопления творческих сил в республике, интенсивного развития музыкальной культуры. Автором статьи о композиторе стал кандидат искусствоведения Азамат Хасаншин.
«Рампа» завершает серию публикаций о выпускниках Ленинградской академии русского балета имени Агриппины Вагановой. Героями заключительной части стали представители башкирского хореографического искусства, которые успешно трудятся в этой области сегодня: Леонора Куватова, Зухра Ильясова, Елена Фомина, Ринат Абушахманов.
«Поколение ПИ» (Generation П) – первая и пока единственная экранизация одноименного романа В. Пелевина. Работа над фильмом заняла у режиссера В.Гинзбурга пять лет, в результате чего текст первоисточника подвергся существенным изменениям. «Культ произведений Пелевина, как известно, приходится на 90-е, где, собственно говоря, и остался. В. Гинзбург, конечно, попытался расширить границы и основать некоторую часть действия на современных реалиях, но ничего хорошего из этого не получилось. В итоге на экраны вышла картина, насквозь пропитанная нафталином», – уверена кинообозреватель «Рампы» Анастасия Ласточкина. О прочих несовершенствах картины читайте в ее рецензии, а о новинках проката – в одноименной рубрике.
Двенадцатого мая в галерее «Мирас» открылась выставка Евгения Севастьянова «Реставрация». Это послужило поводом для корреспондента Надежды Солнышкиной встретиться с художником и поговорить о его творчестве. Читайте статью Надежды под интригующим названием «Тайна».
Facebook
Вконтакте
Твиттер
YouTube
Я родом из Башкирии, хотя уехала оттуда очень давно. Работаю искусствоведом уже 15 лет. Как-то наткнулась в Сети на Ваш журнал и с тех пор стала его читать регулярно. Нравится все, и музыкальный, и театральный, и фольклорный и др. разделы и их авторы (может, ностальгия?). Но особенно внимательно слежу за статьями Александра Гарбуза — высокопрофессионально и очень талантливо. Подкупает то, что Гарбуз видит историю культуры совсем не так, как в старых дуболомных книгах и статьях, в том числе и интернетовских. Он учитывает разные точки зрения искусствоведов, кого-то принимает, кого-то нет, но строит СВОЮ НОВУЮ КОНЦЕПЦИЮ развития искусства. Главное, он пишет статьи о живописи с упором на психологию, того или иного художника, учитывает характер эпохи и легко переходит от живописи к литературе, теории, философии. А это очень перспективно — не замыкаться в рамках одного вида искусства. Словом, я желаю Александру Гарбузу и дальше работать так же плодотворно и долго!
Давно хотела выразить журналу свою благодарность, но статья о Гойе наконец-то подвигла меня на этот «подвиг», мне его картины очень нравятся.
С дружеским приветом всему коллективу журнала! Алексеева Ольга.