В этом году Праздник Курая будет посвящен знаменательной дате — 100-летию со дня рождения известного певца, собирателя  фольклора и первого профессионального педагога по кураю -  Гаты Сулейманова.

Гата Зулькафилович Сулейманов (1928-1989). Основоположник теории и методики игры на народном инструменте. Автор книги «Курай», первой научной работы по кураю, ставшей новой ступенью в эволюции башкирского музыкального инструмента. Как фольклорист собрал и записал 250 древних песен и легенд, 150 из них обработал для курая.

По традиции мероприятие в Октябрьском проводится два дня. 18 мая в Городском Доме культуры состоится республиканский конкурс кураистов «Байга». Сольные исполнители и ансамбли будут состязаться в мастерстве игры на инструменте и знании народных мелодий.

Продолжится Праздник Курая 19 мая театрализованным представлением на центральной площади города, а затем, гала-концертом и церемонией награждения в Октябрьском музыкальном училище.

 24 мая в 13.00 часов на площади Салавата Юлаева состоится жеребьевка участников конкурса, которая завершится возложением цветов к памятнику Салавата Юлаева и фотографированием.

 Торжественное открытие фестиваля состоится 24 мая в 19.00 в Башкирской государственной филармонии имени Хусаина Ахметова. 

Гала-концерт пройдет  26 мая 2012 в 18.00 ч. ДК «Нефтяник».

Основной целью и задачей конкурса-фестиваля являются пропаганда современного национального музыкального творчества тюркской молодежи; сохранение национальных обычаев, традиций и культуры тюркских народов; развитие культурных межнациональных связей между тюркскими народами; реализация творческих возможностей молодых исполнителей.

Впервые конкурс проводился  в 1992 году как Республиканский конкурс-фестиваль башкирской молодежи «Урал моно». Уже тогда он завоевал интерес зрителей и получил огромный резонанс среди населения не только нашей республики, но и далеко за ее пределами.

Год от года расширяется география его участников, растет авторитет фестиваля среди исполнителей.

В 1995 году конкурс получил статус  Международного и стал масштабным Международным конкурсом-фестивалем музыкального творчества тюркской молодежи.

Фестиваль стал площадкой для творческого роста молодых талантов и открыл дорогу на профессиональную сцену таким исполнителям, как «Дервишхан», «Диуана», «Акйондоз», «Рух», Айрат Халиков, Лилия Ишемьярова, Фарваз Урманшин, Алсу Бахтиева, Венер Камалов, Лейсан Шарипова, Венера Рахматуллина и многие другие.

У уфимского зрителя появится возможность оценить  мастерство и талант участников  из Кабардино-Балкарии, Дагестана, Казахстана, Башкортостана, Хакасии, Тывы, Алтая, Татарстана, Киргизии, Туркмении, Саха (Якутии), Чувашии, Турции, Узбекистана и Карачаево-Черкессии.

В  составе жюри конкурса — певцы, композиторы, мастера искусств из Казахстана, Кабардино-Балкарии, Хакасии, Алтая, Тывы, Дагестана, Кемеровской области и Республики Башкортостан.

Впервые в истории фестиваля ожидается приезд представителей народов шор и кумыков.

Жюри будет оценивать индивидуальность и оригинальность исполнителя и представленных произведений, уровень аранжировок, творческий замысел и тематическую направленность, исполнительское мастерство, артистизм, сценическую культуру, а также художественную и эстетическую ценность произведения.

Значимость Международного фестиваля «Урал — моно» трудно переоценить. Он является  грандиозным событием в мире тюркской эстрады и открывает безграничные возможности для общения, развития и укрепления дружбы между народами.

На этот раз – московские кинематографисты снимают фильм о Рудольфе Нурееве, чей сценический дебют состоялся в Уфе, в ССМК отметили 200-летие Ференца Листа, заслуженный деятель искусств России Салават Низаметдинов отметил две даты – 55-летие со дня рождения и тридцатилетие творческой деятельности, шестиклассница ССМК Дэвика Ахметова стала лауреатом музыкального форума «Искусство XXI века», прошедшего в Индии, в Дели и Дхолпуре.

Постоянный ведущий рубрики «Народное творчество» Людмила Гориченская в этот раз похвастается своим знакомством с известной певицей Гузель Измайловой, чей концерт прошел в Башкирской государственной филармонии и чья самобытность делают её «зеркалом души народа».

Удивительных людей рождает башкирский край. Живет в них вечный зов к идеалу. В их числе и Данил Хасаншин, композитор, заслуженный деятель искусств РБ и РФ. О нем – второй материал в рубрике.

Суюндук Саитов продолжает рассказ о народной артистке СССР Гюли Мубаряковой. «Многотемность – это и склад ее искусства в целом, и строение отдельно взятой роли».

В «Диалогах о питании» Элла Молочковецкая бросает критический взор на постановку пьесы «Играем в дружную семью, или Гарнир по-французски» режиссера Андрея Шрайнера, воплощенную на сцене Нацинального молодежного театра РБ.

А Алла Докучаева расскажет о жизни и творческих работах артисткой того же театра Людмилы Воротниковой, чьим словам и поступкам безоговорочно веришь. Во втором ее материале – о народной артистке России и Башкортостана Флюре Кильдияровой, отметившей круглую дату. Какую именно – неважно, главное, как величаво, свежо и неповторимо звучит ее голос.

Более четверти века на сцене Башкирского государственного театра оперы и балета танцевала Гузель Сулейманова, ее танцы вошли в Золотой фонд башкирской хореографии, а похоронили сорокадвухлетнюю балерину в костюме Джульетты… О волнующем таланте Гузель сам расскажет Нина Жиленко.

А студентка академии искусств, солистка оперного меццо-сопрано Катерина Гильмутдинова стала лауреатом Международного конкурса имени З. Исмагилова. Об этом – интервью с ней Альды Валеевой.

В музыкальном искусстве есть одна незаменимая для профессиональных исполнителей, но почти незаметная для любителей, специальность — концертмейстер. Практически любой музыкант – и инструменталист, и певец – скажут вам, как важен для них концертмейстер. О двух таких людях – два материала в этом номере. Валентина Айшпор расскажет о Лиане Кашаповой, концертмейстере балета Башкирского государственного театра оперы и балета, успевающей, кажется, все и сразу. Алиса Сабирова – о Лейле Альмухаметовой, работающей в Уфимской академии искусств им. З. Исмагилова, на чьих глазах и иногда при непосредственном участии формировались многие исполнители республики.

Известная в музыкальном мире певица Альбина Шайгимуратова, уроженка Казани, ныне «человек мира», выступила в Уфе с Национальным симфоническим оркестром. По словам автора статьи, Гузель Галимовой, такой безупречный, эталонный звук привычнее слышать на студийных альбомах, а между тем, это был плановый концерт в обычном зале.

Без танцевального коллектива праздник – не праздник, считает герой еще одной статьи Гузель Галимовой главный специалист по хореографии Республиканского центра народного творчества Рафис Хайруллин. Из материала вы узнаете об интересной судьбе танцора, а также то, с какими трудностями ему приходится сталкиваться по долгу службы.

В рубрике «Ретроспектива» вы сможете прочесть воспоминания Эльмиры Давыдовой об Анне Либераман. Талантливая пианистка, овладевшая вершиной мастерства, в годы войны она была эвакуирована из Киева в Уфу, где тридцать лет, с 1943 года, проработала в Башкирской филармонии.

В Уфе побывал Санкт-Петербургский театр рок-оперы, но впервые, но впервые за долгое время, и уфимцы, долго вживую не видевших рок-оперную классику в живом исполнении, заполняли зал с большой охотой. Подробности – в материале Лилии Латыповой.

Год назад исполнилась мечта руководства ГТРК «Башкортостан» — иметь свое эфирное время на телеканале «Культура». Некоторые профессиональные секреты и закулисье существования «Россия Культура-Башкортостан» — в материале Гузель Галимовой.

В этом году юбилей отмечает танцевальный ансамбль «Рандеву», уже двадцать лет блистающий на уфимских просторах. Но руководитель ансамбля Елена Горбунова гордится званиями и заслугами не только его, но и множества прочих ведомых ею коллективов, где дети, мастерство и фантазия – это основа.

Эвелина Фенина в статье о прошедшей выставке, посвященной двухсотлетию победе русского оружия в войне 1812 года, сравнивает то, как отображалась тема русского героизма в XIX веке, и как воплотилась она в экспозиции в Уфимской художественной галерее – не в пользу нынешнего времени и современных авторов.

В этом же номере публикуется заключительная часть обширного исследования Александра Гарбуза «Мировоззрение и язык искусства Каспара Давида Фридриха».

«Между небом и землей» — название статьи Светланы Игнатенко и название картины героя этого материала – графика Фарида Ергалиева, чья выставка прошла в залах БГХМ им. М.В. Нестерова и чье творчество представляется на редкость цельным организмом.

«Нельзя бояться, когда пишешь». Хайдар Кульбарисов расскажет о двух талантливых художницах – Галие Ли и Ольге Цимболенко, представивших свои свежие работе в галерее «Мирас».

В заключение – постоянная ведущая рубрики «Кино» Анастасия Ласточкина расскажет о новом проекте авторов «Пыли», фильме «Шапито-шоу». Вряд ли он будет радостно встречен многочисленными «Ёлок», но некоторые профессиональные критики окрестили фильм «российским фильмом десятилетия», и, по все вероятности, заслуженно.

Ну и, конечно, несколько коротких реплик по поводу еще ряда фильмов.

В этом же году конкурс превратился в фестиваль, где любители джаза смогли увидеть лучших из лучших за три года. Примечательно, что объединившись, Уфа и Екатеринбург словно поменялись ролями. В отличие от предыдущих встреч, сейчас Уфа представила большей частью вокалистов, а Екатеринбург – инструменталистов  Так, «Весёлые саксафонисты» и другие начинающие джазмены пока только движутся  к взрослому, профессиональному джазу.  Кто-то идёт к нему в Жёлтых ботинках, а кто-то едет в ритм-экспрессе, а потому на будущий год организаторы решили объединиться снова.  Уфимские  музыканты планируют нанести ответный визит и также принять участие в гастролях.

Солиста Московской филармонии Александра Князева называют одним из самых харизматичных музыкантов современности. Артист активно гастролирует по всему миру, и его имя хорошо известно западной публике. Александр Князев регулярно проводит мастер-классы во Франции, Германии, Испании, Южной Корее. Также прославленный музыкант является лауреатом престижных исполнительских конкурсов. В качестве солиста Александр Князев выступал с ведущими оркестрами мира. Среди них – Лондонский филармонический оркестр, Национальный оркестр Франции, оркестры Баварского радио и радио Бухареста, Пражской и Чешской филармоний. В Уфе Александр Князев выступил вместе с Национальным Симфоническим оркестром республики Башкортостан. В творческом тандеме они сыграли «Вариации на тему рококо» Чайковского и Концерт для виолончели с оркестром Шостаковича. Бессмертные произведения классиков виолончелист исполнил на инструменте, с которым не расстается вот уже 25 лет.

Первым музыканта поздравил президент республики Рустэм Хамитов, отметив, что это почетное звание Кирееву присвоено за высокое профессиональное мастерство и большой вклад в развитие музыкального искусства родного края. Сам саксофонист признался, что хотя до сих пор равнодушно относился к различным званиям и регалиям, но такое признание его взволновало. Он даже сравнил его с премией Грэмми. Напомню, что кроме музыкальной деятельности Олег Киреев активно занимается и общественной. С 2010 года он советник президента Башкортостана по культуре. В республике теперь будет два джазмена, удостоенных звания «Народного артиста». Первым его получил Марат Юлдыбаев.

Эта история уже ставилась театром, но почти двадцать лет назад. Возродить постановку сегодня решила режиссер Ольга Мусина.
Автор книги, на которой выросло не одно поколение мальчишек введен в спектакль как персонаж. В постановке Ольги Мусиной Марк Твен — это повзрослевший Том Сойер, который вспоминает детство. Чтобы справиться с ролью актеру Марату Курбангалееву пришлось вспомнить и себя в этом возрасте. Тогда книга о Томе Сойере тоже лежала у него на столе.

Сегодняшнее поколение школьников подражает другим героям. Возможно потому, что книги сейчас читают меньше.
Тем, кто не прочтет, и адресован этот спектакль. По словам режиссера Ольги Мусиной, в работе над постановкой она ориентировалась не на совсем юного зрителя, готового с открытыми глазами воспринимать все, что происходит на сцене. Но и не на взрослого.
В спектакле задействована вся русская труппа Молодежного театра. Непривычно большой двухчасовой спектакль, удалось подготовить за полтора месяца. Труднее всего режиссеру было определиться с выбором исполнителя на главную роль. Молодой актер Дмитрий Гусев — единственный Том Сойер на два актерских состава. При том, что это для него первая большая роль.

17 и 18 апреля в уфимском Конгресс-холле состоится грандиозный праздник под названием «Растем вместе с Тамыром». На торжество приглашены ведущие телекомпании и детские студии России, Украины, Казахстана.

В эти дни также будут организованы мастер-классы ведущих телевизионщиков по актуальным вопросам развития детского вещания, интересные встречи, прямые эфиры с гостями и представителями республиканских детских студий.

 Уникальность и притягательность проекта состоит в том, что каждый спектакль будет сыгран всего один раз. Таким образом, уфимские зрители увидят 15 взрослых постановок и 4 детские сказки.

 «Театральный перевал» стартует 1 июня. В этот день во всех шести городах будут сыграны благотворительные сказки для юных зрителей. А вечерние спектакли, несмотря на разность часовых поясов, начнутся в одно время. Кроме того, чтобы подчеркнуть всероссийский масштаб проекта, церемонию открытия гастролей проведут с использованием видеосвязи.

]]> http://rampa-rb.ru/kalendar-sobyitiy/teatralnyiy-pereval/feed/ 1 http://rampa-rb.ru/culture-news/chelyabinskiy-orfey/ http://rampa-rb.ru/culture-news/chelyabinskiy-orfey/#comments Thu, 05 Apr 2012 10:58:55 +0000 Редакция журнала http://rampa-rb.ru/?p=2395

В Уфе на сцене театра оперы и балета состоялся концерт певца Артема Крутько в сопровождении органа Хауптверк (органист Владислав Муртазин). Звезда Артема Крутько, обладающим редким в природе голосом – контртенором –могла бы восходить гораздо стремительнее при существующей во всем мире моде на контртеноровое звучание. Но краснодарский парень, смолоду попавший в надежные руки челябинских вокальных педагогов, с повышенным чувством родины рассматривает зарубежные предложения лишь в гастрольном ключе. Поет на сцене Челябинской оперы Керубино («Свадьба Фигаро»), Миловзора («Пиковая дама»), Князя Орловского («Летучая мышь»), Леля («Снегурочка»), Ратмира («Руслан и Людмила»), концертирует по стране, удивляя слушателей своим диковинным голосом в три октавы с чистыми пронзительными верхами и баритоновыми нотами внизу. Является приглашенным солистом Мариинского театра — и счастлив! Счастлива и публика, понимающая ценность уникального дара Артема Крутько, и возможность услышать музыку барокко в аутентичном звучании, как она была написана для певцов-кастратов в пору благоговейного отношения к этим певцам.

Конечно, хочется услышать Артема Крутько в большом оперном спектакле, благо в репертуаре уфимской оперы ему есть что спеть. Или пригласить на грандиозный гала-концерт с участием оркестра и хозяев сцены. Контртенор создан для оперного счастья, как птица для полета. Неслучайно в опере Глюка партия легендарного певца Орфея, пение которого усмиряло природу, написана для кастрата- альта.